Karent Hinestroza habla de esta producción que visibiliza a una región y al empuje de sus mujeres.

Con unas botas pantaneras y una batea pelada, Karent Hinestroza se dedicó a buscar oro durante dos meses. Fue un trabajo duro, que alternó con el arreglo de una casa de madera y la lavada de ropa.

"Me iba a trabajar con mujeres que hacen eso todos los días, como preparación para mi papel en la película  Chocó ", recuerda la actriz acerca de la ópera prima de Jhonny Hendrix Hinestroza, que se estrena hoy y que se presentó en el pasado Festival Internacional de Cine de Berlín.

Para ella, esa era la única manera de interiorizar la historia de una mujer de 27 años (llamada Chocó), que tiene que mantener a sus hijos y aguantar a su esposo (Everlides), a quien lo único que le apasiona es tocar marimba, emborracharse y jugar dominó. 

"Una mujer en un contexto machista y en una zona que ha sufrido el abandono", agrega.

Sin embargo,  'Chocó' intenta salirse de la simple denuncia y apuesta por un interesante ejercicio estético y de ritmo, en el que sobresalen los planos largos, las composiciones de escenas que representan la belleza y la carencia en un mismo espacio. Un cuento cargado de ternura y tensión, como cuando Candelaria (la hija pequeña de Chocó) quiere una torta para su cumpleaños.

El esfuerzo de su mamá por conseguir el dinero para cumplir el deseo de la niña desencadena un torbellino de situaciones en los que, además del maltrato, se ve el impacto de la minería que contaminó el medio ambiente y de una raza que no doblega su dignidad ni su identidad.

"Chocó  está inspirada en las mujeres del Pacífico, que son fuertes y responden a cualquier reto. Esta cinta me recuerda la historia de mi mamá, que nunca me vio actuar porque estaba trabajando para que yo pudiera terminar mi carrera de arte dramático", explica Hinestroza, quien estudió en la Universidad del Valle, desarrolló su carrera en el teatro y obtuvo su primer protagónico en el cine con  El vuelco del cangrejo .

"Creo que con  Chocó  logramos hablar de otras comunidades que no han tenido mucha presencia en el cine y exponer los problemas de devastación de una región y de una mujer que también podría llamarse Cartagena, Guajira o María Bogotá".

Lo más impactante es que la cinta no cae en la pornomiseria para llamar la atención. Por momentos insinúa, pero nunca se deja llevar por el camino fácil del chantaje emocional. Prefiere jugar con la ternura de los niños de Chocó y hacer un retrato verosímil de algunos pobladores que, como actores naturales, le añaden realidad a la película.

"Es una historia que hay que disfrutar en el cine y no verla pirata, pues ofrece una fotografía y una música impresionantes", agrega su protagonista, que aunque terminó exhausta después del rodaje pudo sentir una emoción indescriptible cuando la cinta participó en la sección Panorama de la edición 62 de la Berlinale.

Lo mismo le sucedió cuando los pobladores de El Carmelo (Chocó, donde se rodó la cinta) pudieron verla, entre risas, aplausos y frases como: "Esa es la pura verdá (sic)". Allí supo que el esfuerzo había valido la pena.