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Para responder a la expectativa iniciada en los pasados blogs con el trailer de Al final del Espectro, aquí tenemos como primicia para El lado Oscuro esta mini entrevista, con la historia de estos ‘pelaos’ comentada por uno de sus realizadores Juan Felipe Orozco.

AdriPod: quienes son los Orozco?
JFO: soy Juan Felipe Orozco, Gerente de Paloalto Films; director, escritor y productor de Al final del espectro. Soy un “pelao” de 27 años más cinéfilo que un verraco y que desde niño ha soñado con hacer cine. Soy diseñador de la UPB de Medellín y desde que salí comencé a dar clases en la ‘U’ de Teoría del Cine. Soy completamente autodidacta y pienso que la mejor forma de aprender a hacer cine es viendo cine, lo que hago con exceso desenfrenado. Mi hermano Carlos Esteban (26 años) es un ingeniero de sistemas de Eafit –con una imaginación virtuosa– apasionado de la Inteligencia artificial. No solo trabajó conmigo en la elaboración del guión sino que además está componiendo la música de la película.

¿Qué es "Al final del Espectro" para los Orozco?
Es nuestra primera película finalizada, pero juntos hemos trabajado en varios guiones y tenemos cerca de 10 proyectos en remojo que esperamos poder desarrollar. No estamos especializados en el Terror, quisimos hacer esta película solo con el fin de experimentar con el género. Creemos que era algo que Colombia estaba necesitando, regresar a los géneros, buscar la calidad técnica, narrativas internacionales, historias universales, salirnos un poco de lo acostumbrado; y de paso proponer y entretener sin sonar pretenciosos. Sabemos que no estamos inventando nada nuevo, el reto era sencillo: hacer una buena película sin querer partir la historia del cine en dos; lograr que los espectadores claven sus uñas dos horas en el asiento, hacerlos lanzar sus crispetas más de una vez por los aires, que sientan que valió la pena la boleta… y de paso… contar una buena historia.

¿Dónde nacieron y se criaron?
Ambos nacimos en Medellín pero tuvimos la oportunidad de viajar mucho. De pequeños, vivimos en Bogotá, Ibagué y por ultimo en Montería, donde pasamos toda nuestra adolescencia hasta terminar el bachillerato. Creo que en gran parte le debemos nuestros logros y sueños a está sofocante y excesivamente pasiva ciudad, ya que nuestro choque cultural nos permitió (u obligó) a encerrarnos a ver cine, escuchar música, tocar en bandas de rock, soñar y soñar, y enamorarnos de un montón de subculturas un poco ajenas y lejanas (en esa época éramos metaleros, ya pueden imaginarse unos mechudos de negro bajo el sol a 31 grados centígrados rodeados de fanáticos del cacique de la junta).

¿Cómo fueron sus ‘Wonder Years’?
Siempre fuimos muy unidos y muy amigos, nos gustaban las mismas cosas, la misma música, teníamos los mismos sueños. Yo tocaba guitarra y él la batería, en el fondo éramos muy parecidos. Aunque suene cliché ambos pertenecíamos (o pretendíamos serlo) a esa cultura de los chicos agringados con camisas leñadoras, apasionados de la ciencia ficción y de Julio Verne, amantes de los aviones de guerra, con afiches de Terminator 2, libros de Carl Sagan, discos de Guns -n- Roses, Tacos de VHS desgastados, regrabados y pegados con esmalte para uñas, y un grupo de amigos tan cerrado que parecíamos una sociedad secreta, pero nos unían sueños tan comunes que seis de esos habitantes de esa calurosa ciudad participamos en Al final del espectro… y tres somos socios de Paloalto Films.

¿Tus Padres tiene que ver con el medio artístico?
No son artistas declarados, pero aunque siendo jóvenes siempre tuvimos las discusiones típicas de “dedicarle más tiempo a la música que al estudio” siempre contamos con su apoyo incondicional, y es gracias a eso que nos atrevimos a lanzarnos a este sueño que en su tiempo tenía mas de estupidez que de raciocinio.

Desde niño soñabas con hacer películas, ¿qué influencias tenías en esa época, y las de hoy en día?
Hace poco leí en un artículo en el que Paul Thomas Anderson se autodenominaba miembro de la generación VHS, y creo que eso es lo que nos define a nosotros y a nuestra generación de cineastas, chicos que tuvieron la oportunidad de ver muchísimo cine y rebobinarlo… Esteban y yo crecimos viendo de todo, sin filtro, desde la basura mas basura que salía reseñada en Fangoria hasta un film de David Lynch que quién diablos sabía en ese tiempo quién era… Tampoco sabíamos quiénes eran Griffith, Sergio Leone o Kubrick, en ese tiempo éramos fanáticos de Back To The Future (“Zemeckis is God”), y todos queríamos ser John Connor, los primeros directores que conocimos fueron Spielberg, Zemeckis y James Cameron, esos fueron nuestros primeros padres y les debemos todo. Lluego llegaron a nuestra vida los otros: Tarantino, David Fincher, Paul Thomas Anderson, Wes Anderson, Sam Méndez, S. Kubrick, F. F. Coppola, Orson Welles, Roman Polanski, Brian De palma, Oliver Stone, Martin Scorsese, Los hermanos Coen, Alejandro Amenábar, Alejandro Gonzáles Iñarritu, Spike Lee… (Realmente la lista es eterna).

La verdad es que nuestra influencia siempre fue muy americanizada… y no nos apena decirlo… (porque a muchos les avergüenza decir y aceptar que la escena mas triste que vieron en su vida fue la muerte de Artax en la Historia sin fin, jejeje), nos gusta mucho el cine gringo, pero también hemos tenido el placer de conocer el de muchísimas culturas, lo que nos permite tener un abanico mucho mas grande de posibilidades, estilos, narrativas, simbolismos y técnicas.

Hoy en día Esteban está más interesado en historias dramáticas de corte independiente muy al estilo Wes Anderson, Sofia Coppola, Alexander Payne. Yo sigo siendo un poco más apegado a Spielberg y a Zemeckis, aunque mi película favorita es definitivamente Magnolia y mi director favorito es Paul Thomas Anderson, aunque esto es solo para definir el perfil de ambos ya que los dos compartimos los mismos gustos en general y tenemos entre los dos una colección de mas de 300 DVDs originales que son “our precious”.

¿Con qué "juguetes" contaban cuando incursionaron en el cine o el video?
Comenzamos a hacer cortos desde los 13 años, realmente en ese tiempo él no parecía tan interesado en el cine y nos dejaba el trabajo pesado a Luis Otero y a mí (Luis es un gran amigo de infancia, tuvo la labor de hacer la fotografía de Al final del espectro) Pero poco a poco se fue contagiando de esa pasión. Teníamos solo 13 años, una handy-cam y mucho tiempo libre. Realizamos dos cortometrajes en secuela llamados "Pavoman" y "La muerte de Jasón 5" en los que experimentamos con efectos especiales tipo chapulín. Curiosamente estaban bien contados, con planos y contraplanos, sin saltos de eje, con narrativa, edición en caliente; algo había ahí. Algo teníamos que ni siquiera sabíamos. Luego crecimos y la música ocupó el lugar del cine. Y pasaron varios años hasta volver a tener una cámara en nuestras manos e intentar contar historias.

¿Cómo fue que siendo hermanos decidieron "un día" trabajar juntos?
Hace ya unos cinco años comencé a escribir mi tercer guión para largometraje llamado Abril, es una historia hecha a partir de telarañas de historias, muy al estilo Magnolia, Amores perros, Crash, y bueno, Esteban, quien por esos días estaba mas interesado en leer a Bertrand Russell y otros matemáticos que en el cine, era quien me revisaba el guión con una mirada critica. Un día llegó con una historia que había escrito pensando en mi película, la idea era tan buena que pronto se convirtió en la columna vertebral de la historia y supe el talento que él tenía. Muy tímidamente comenzó a escribir cuentos cortos, ideas, hasta terminar no solo con escribir conmigo el guión de Al final del espectro, sino que acaba de terminar su guión original llamado Las tres garzas, una bellísima historia al mejor estilo de Estación Central, Los lunes al sol, una mirada maravillosa al Caribe colombiano. Los dos nos entendemos muy bien, y sabemos qué queremos y buscamos, ambos tenemos los mismos referentes, hemos visto las mismas películas...

¿Tienes alguna anécdota de toda esta historia?
Bueno, esto les va a causar un poco de risa, pero es triste a la vez. Cuando éramos chicos de 13 años debimos dejar de filmar cortos porque nos robaron la batería y el cargador de la cámara y en ese tiempo era prácticamente imposible conseguir los repuestos, entonces dejamos el cine a un lado. Hace dos años logramos comprar una nueva cámara para regresar nuestras antiguas actividades y justo un mes después de llegar el tan preciado aparato de USA nos la robaron de nuevo.

[Mil y mil gracias AdriPod por esta magnífica contribución, por esta entrevista super exclusiva. Y muy buena suerte a los Orozco con la ‘peli’].

-Para quienes no hayan visto el trailer de ‘Al final del espectro’ les recomiendo que hagan click sobre la imagen.

–Y no dejen de visitar el Lado Oscuro este miércoles, habrá un post muy breve que sé que a muchos les va a gustar.

PD: como siempre, que tengan una buenísima semana, y por enésima vez, gracias por apoyar a este rincón perdido de la galaxia ciberespacial.