Lo organiza Carlos Adolfo González para los ganadores del Grammy, que se presentarán el próximo miércoles, en el teatro Jorge Eliécer Gaitán.

Con ellos estarán el Sexteto Tabalá, de Palenque, y como invitado especial el compositor vallenato Adolfo Pacheco (autor de 'La hamaca grande' y 'El Mochuelo'), que ha vuelto a grabar un disco en compañía del rey vallenato Julio Rojas.

Cada artista invitado representa tres estilos de una música que convive gracias a un origen común.

"La cumbia es la madre de todos los ritmos -explica Numas Armando Gil, investigador de las músicas del norte colombiano-. Es la madre del fandango, del chandé, del merengue, el paseadito y es la misma gaita, esa que usan los gaiteros".

Según Gil, que estará presente en un conversatorio en compañía de Adolfo Pacheco, de esa cumbia se desprende también la música de acordeón.

"El sonido sabanero de nosotros se desprende de la cumbia. Por eso, un Adolfo Pacheco, un Andrés Landero y un Juan 'Chuchita' Fernández, de los Gaiteros de San Jacinto, te cantan cumbia con acordeón, con gaita y sin ellos".

Gil es crítico de esa división creada entre el llamado vallenato sabanero y el vallenato del César (Valle de Upar). Esa división excluyente no existía, explica él, hasta la creación del Festival de la Leyenda Vallenata.

La cercanía en el principio entre gaiteros y vallenatos del Magdalena Grande era tal que grandes juglares sabaneros como Juancho Polo Valencia, autor de 'Alicia adorada'; Pacho Rada, Abel Antonio Villa, tal como lo hace ahora Alfredo Gutiérrez, podían tocar también otros ritmos distintos a la puya, el merengue, el paseo y el son, adoptados como "únicos" por el Festival Vallenato.

"Es que la música de esta región -explica Gil- incluye la cumbia, el chandé, el merengue, el son y el fandango que se interpreta con gaita. Andrés Landero interpretaba una cumbia, Adolfo Pachecho interpreta el mejor merengue del estilo vallenato, como es 'El viejo Miguel', que fue creado en San Jacinto, en la sabana de Bolívar".

En cambio, subraya el investigador, los de Valledupar y sus alrededores se encerraron en los cuatro ritmos. "Eso lo separó Consuelo Araujonoguera en su libro 'Vallenatología', de una forma arbitraria", dice Gi.

Y piensa que también fue arbitrario hablar de "vallenato sabanero". "Esa música no existe. Lo que existe es la música de acordeón de estilo sabanero, la música de acordeón de estilo vallenato y la música de estilo guavallenato, que es la de La Guajira".

Tabalá, herencia negra.

En cuanto a la relación con la música de sexteto, que se hará presente en el concierto de homenaje a Los Gaiteros de San Jacinto, representada por el Sexteto Tabalá, el investigador explica que esta música creció aparte, en Palenque de San Basilio.

"Palenque, primer territorio libre de América, fue desarrollando su tradición y sus costumbres por aparte -explica Gil-. El palenquero se encerró en su lengua, sus costumbres, su música y su tradición no aceptó mezclas musicales en los siglos XIX y XX. Ellos crearon un sexteto similar a la música de negros cubana, por la influencia que vino más tarde y porque tiene una herencia común africana".

En el interior del país, el menos conocido de los que se presentan este miércoles en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán es el tradicional Sexteto Tabalá.

Rafael Cassiani Cassiani, quien hoy es el director, explica que, alrededor de la década de 1920 "unos cubanos que llegaron a la zona bananera, consiguieron trabajo, hicieron amigos de trabajo y (...) ellos les transmitieron a mis tíos ese cuento de los sextetos cubanos".

El Sexteto fue creado en los años 30 por iniciativa de Manuel Valdez Simancas.

LILIANA MARTÍNEZ POLO CULTURA y ENTRETENIMIENTO